當(dāng)我們在考察舞美的功能時，必須圍繞喜劇動作的這一環(huán)節(jié)，來研究舞臺美術(shù)與動作的各個方面的關(guān)系，并且著眼于各種要素相輔相成的綜合關(guān)系，而去做總體的考察。演員們常說“布景就在演員的身上”。比如一個原廠，演員就從甲地到了乙地；一抬手，一投足，就是從室內(nèi)到室外，從樓上到樓下。因此，如果把勁舞造型的全部功能片面得歸結(jié)為再現(xiàn)劇情的具體特點，不僅造成布景于表情之間的矛盾，而且這種重復(fù)的再現(xiàn)在美學(xué)上也是毫無意義的。 新時代舞臺美術(shù)人才培養(yǎng)的目標(biāo)及方法。金華室內(nèi)舞臺美術(shù)分類塑造空間環(huán)境來推動舞蹈情節(jié)發(fā)展，表現(xiàn)舞蹈風(fēng)格情調(diào)來營造作品主題氣氛。大型音樂舞蹈史詩《中國之歌》是慶祝建國35周年的獻(xiàn)禮節(jié)目。表現(xiàn)了從以來...

建國以后，在"百花齊放、推陳出新"方針指引下，潮劇的舞臺美術(shù)跟著戲曲的步伐向前邁進(jìn)。50年代初，隨著潮劇的開展，首先舞臺臺面，汲取話劇舞臺裝置模式，把繡幕臺面改為鏡框式的布幕臺面。按每個具體劇目，結(jié)合編、導(dǎo)、演來設(shè)計布景、服飾，做到一戲一景。服裝也成立制作工場，為全區(qū)6個職業(yè)潮劇團(tuán)設(shè)計和制作服裝。1956年成立廣東省潮劇團(tuán)，該團(tuán)的舞臺設(shè)計，在潮劇傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上推陳出新，結(jié)合不同劇目設(shè)計出各種不同風(fēng)格布景，又把布景、服裝、化妝、道具、燈光等部門組成一個整體，統(tǒng)一在戲劇綜合藝術(shù)的構(gòu)思下，進(jìn)行創(chuàng)作，為全區(qū)潮劇舞臺美術(shù)的發(fā)展起示范作用。 淺析舞臺美術(shù)中的抽象與具象。舞臺美術(shù)品鑒這是一個當(dāng)今舞臺美術(shù)工...

舞臺美術(shù)設(shè)計由劇院更多地進(jìn)入演播廳、廣場、體育館等。這些大型文藝晚會的舞臺設(shè)計也稱為綜藝舞臺美術(shù)設(shè)計，其實也是經(jīng)濟(jì)發(fā)展和表演藝術(shù)要發(fā)展的產(chǎn)物。"恢宏的場面，豪華的裝置，閃動耀眼的燈光，奇異的服裝"等等，使舞美設(shè)計者逐漸認(rèn)識到"藝術(shù)包裝"的重要性。同時隨著科技的發(fā)展，LED顯示屏幕，視頻技術(shù)以及燈具和控制技術(shù)的提高，還有冷煙火，水造型的運用等，重要的舞臺語匯不再像戲劇那樣是演員和布景本身，新材料的運用豐富了舞臺美術(shù)的表現(xiàn)力。 舞臺美術(shù)不同于平面繪畫，它是創(chuàng)造適合戲劇動作的三維空間。鹽城戲劇舞臺美術(shù)概念 序曲《葵花向太陽》中，蔚藍(lán)的大海上一輪紅日冉冉升起，它與舞蹈配合，形象地展現(xiàn)了葵花向陽、...

建國以后，在"百花齊放、推陳出新"方針指引下，潮劇的舞臺美術(shù)跟著戲曲的步伐向前邁進(jìn)。50年代初，隨著潮劇的開展，首先舞臺臺面，汲取話劇舞臺裝置模式，把繡幕臺面改為鏡框式的布幕臺面。按每個具體劇目，結(jié)合編、導(dǎo)、演來設(shè)計布景、服飾，做到一戲一景。服裝也成立制作工場，為全區(qū)6個職業(yè)潮劇團(tuán)設(shè)計和制作服裝。1956年成立廣東省潮劇團(tuán)，該團(tuán)的舞臺設(shè)計，在潮劇傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上推陳出新，結(jié)合不同劇目設(shè)計出各種不同風(fēng)格布景，又把布景、服裝、化妝、道具、燈光等部門組成一個整體，統(tǒng)一在戲劇綜合藝術(shù)的構(gòu)思下，進(jìn)行創(chuàng)作，為全區(qū)潮劇舞臺美術(shù)的發(fā)展起示范作用。 舞臺美術(shù)也是一種表演。杭州舞臺美術(shù)分類 演出藝術(shù)的比較高境界...

舞臺形象要依靠多種先進(jìn)的技術(shù)手段才能體現(xiàn)出來，因此它的發(fā)展歷來與科學(xué)技術(shù)緊密相關(guān)。古希臘悲劇中的天神下降，只不過從更衣室二層陽臺上用籃筐將扮演天神的演員垂吊下來。而到文藝復(fù)興時期的意大利，則出現(xiàn)可用以飛吊云朵和天神的舞臺機(jī)械。19世紀(jì)末20世紀(jì)初又添加了轉(zhuǎn)臺、升降臺和推臺等各種混合機(jī)械。16世紀(jì)歐洲劇場使用蠟燭和油燈照明。19世紀(jì)初煤汽燈出現(xiàn)后又改用氣燈，直至發(fā)明了電光源，舞臺燈光技術(shù)才發(fā)生了一次突變。近年來微機(jī)控制系統(tǒng)和激光技術(shù)的發(fā)展更開拓了舞臺燈光的新領(lǐng)域。立體音響、幻燈以及電影放映設(shè)備及新型材料的涌現(xiàn)，都更豐富了戲劇演出的舞臺技術(shù)手段。 人物造型是舞臺美術(shù)中很早使用的部分。南京戲劇舞...

舞臺美術(shù)是戲劇藝術(shù)中的一個組成部分，舞臺演出中的造型藝術(shù)。但它不能離開表演藝術(shù)地存在和表現(xiàn)，而是從屬于表演藝術(shù)，使表演藝術(shù)更為形象、生動和豐富。因而，舞臺上除了演員造型因素外，舞臺美術(shù)是所有舞臺視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)的統(tǒng)稱，它是“織在時間上的繪畫”(阿爾道夫?阿庇亞語)。舞美設(shè)計兼有時間藝術(shù)和空間藝術(shù)的性質(zhì)，是四維時空交錯的藝術(shù)，具有很強(qiáng)的技術(shù)性和對物質(zhì)條件的依賴性。它在藝術(shù)創(chuàng)作上屬二度創(chuàng)造，具有從屬(演員表演)的性質(zhì)。在演出中它具有多方面的功能：通過人物造型和景物造型塑造人物形象。創(chuàng)造和組織戲劇動作空間。表現(xiàn)動作發(fā)生的環(huán)境和地點。創(chuàng)造劇情所需的情調(diào)和氣氛。通過形象的創(chuàng)造幫助演員揭示人物的內(nèi)心...

建國以后，在"百花齊放、推陳出新"方針指引下，潮劇的舞臺美術(shù)跟著戲曲的步伐向前邁進(jìn)。50年代初，隨著潮劇的開展，首先舞臺臺面，汲取話劇舞臺裝置模式，把繡幕臺面改為鏡框式的布幕臺面。按每個具體劇目，結(jié)合編、導(dǎo)、演來設(shè)計布景、服飾，做到一戲一景。服裝也成立制作工場，為全區(qū)6個職業(yè)潮劇團(tuán)設(shè)計和制作服裝。1956年成立廣東省潮劇團(tuán)，該團(tuán)的舞臺設(shè)計，在潮劇傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上推陳出新，結(jié)合不同劇目設(shè)計出各種不同風(fēng)格布景，又把布景、服裝、化妝、道具、燈光等部門組成一個整體，統(tǒng)一在戲劇綜合藝術(shù)的構(gòu)思下，進(jìn)行創(chuàng)作，為全區(qū)潮劇舞臺美術(shù)的發(fā)展起示范作用。 舞臺美術(shù)各組成部分的發(fā)展是不平衡的。鹽城戲劇舞臺美術(shù) 現(xiàn)代京...

中國現(xiàn)代舞臺美術(shù)的民族文化傳承中國現(xiàn)代舞臺美術(shù)是民族戲劇綜合藝術(shù)中重要的組成部分，它不僅具有民族文化的延續(xù)性，而且更體現(xiàn)了拓展時代的創(chuàng)造性。它隨著中國民族傳統(tǒng)文化上下五千年的發(fā)展與演變，以"虛擬性"的自由舞臺空間，"程式性"的場面布局和切末的運用，形成了裝飾的外觀、寫意的神韻、民俗畫的形式、文人畫的意蘊的表現(xiàn)魅力。當(dāng)然任何種類的文化藝術(shù)都要受到時代的變遷、多民族的融合、人文社會的精神及經(jīng)濟(jì)發(fā)展的狀況等多種因素的制約。舞臺美術(shù)的樣式也同樣受到劇種、觀念、流派以及觀眾審美心理、舞臺的物質(zhì)條件的影響與制約。何況戲劇綜合藝術(shù)又是多學(xué)科知識的有機(jī)組合，它呈現(xiàn)出豐富的式樣、多姿多彩的景象，是民族文化發(fā)...

在60年代，以廣東潮劇院舞臺美術(shù)工廠為中心，各縣潮劇團(tuán)先后配置專職舞臺美術(shù)設(shè)計人員，形成一個包括設(shè)計、制作、搜集、整理、研究的舞臺美術(shù)設(shè)計系統(tǒng)，使潮劇舞臺美術(shù)出現(xiàn)一個繁榮發(fā)展的局面。80年代，舞臺美術(shù)又進(jìn)入了一個新的發(fā)展階段。由于新時代人們戲劇觀念的更新，現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)日益進(jìn)步，戲劇品種相互影響，燈光投影等現(xiàn)代舞臺裝置涌現(xiàn)于戲劇舞臺，各種風(fēng)格的舞美設(shè)計豐富多彩。舞臺美術(shù)設(shè)計，有的側(cè)重于縱向繼承，力求符合潮劇傳統(tǒng)表演風(fēng)格，有的倚重于橫向借鑒，力求創(chuàng)造新的表現(xiàn)形式，或者二者兼而有之。隨著現(xiàn)代舞臺美術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展，表現(xiàn)手段更加多樣，分工更加細(xì)致，舞臺設(shè)施也日益龐大。 舞臺美術(shù)與裝置藝術(shù)相互借鑒的展現(xiàn)...

舞臺美術(shù)在戲劇行動中的從屬性，必然令其帶有一定的局限性。當(dāng)其能為觀眾留出比較大的想象空間的時候，戲劇與觀眾真正互動交流起來，也就是戲劇行動中傳情達(dá)意得以走向完善的重要一環(huán)?？傊枧_美術(shù)已成為戲曲舞臺演出中一支不可缺少的創(chuàng)造力量。隨著觀眾審美口味的提高和多元化，我相信，在更開闊的藝術(shù)創(chuàng)造空間里，戲劇舞臺的舞臺美術(shù)創(chuàng)造將會更加絢麗和奪目。戲曲舞臺美術(shù)歷來有關(guān)于"四個統(tǒng)一"說法，一是似于不似的統(tǒng)一，二是神似與形似的統(tǒng)一，三是生活真實與藝術(shù)真實的統(tǒng)一，四是有限空間與無限空間的統(tǒng)一。在空間處理上，用"虛擬藝術(shù)手法"，充分調(diào)動觀眾的想象力，從而，豐富舞臺環(huán)境。這時的舞臺美術(shù)，既講生活真實，又重藝術(shù)加...

演出藝術(shù)的比較高境界是演出的完整性和和諧的統(tǒng)一性。要完成這個要求，導(dǎo)演和舞臺美術(shù)的合作是重中之重。他們之間的合作應(yīng)該是相互尊重，相互補充，相輔相成的，和諧統(tǒng)一的。因為演出樣式和演出風(fēng)格的決定和體現(xiàn)，舞臺美術(shù)是首當(dāng)其沖的。這個道理，導(dǎo)演們和舞臺美術(shù)設(shè)計家們都是非常清楚的。但在實際創(chuàng)作中，并不是所有的合作都能如此做到和諧。為了達(dá)到這種境界的合作，導(dǎo)演藝術(shù)是創(chuàng)造演出的藝術(shù)。導(dǎo)演的職能是劇本的解釋者、演出的組織者、演員表演的一面鏡子。所謂演出的組織者，就是對演出各門綜合藝術(shù)的組織和統(tǒng)籌。其中，舞臺美術(shù)是很重要的，不可或缺的一個方面。 時裝劇目的演出，是對傳統(tǒng)的演出形式的一次沖擊，推動了舞臺美術(shù)的變...

此時舞臺還沒用布景，主要靠演員的表演，從表演中產(chǎn)生景。但卻十分重視服裝和頭飾，人物穿戴不斷創(chuàng)新，戲班常以"服飾新穎"的廣告以招徠觀眾，并嚴(yán)格遵循"寧穿破，不穿錯"的戲曲服裝穿戴規(guī)制，保持戲曲的特點。"五四"運動以后，話劇開始在中國興起，潮劇除上演傳統(tǒng)古裝戲外，漸漸汲取話劇的劇材及演出模式，上演《絳玉摜果》、《群芳樓》及30年代前后，將電影改編為潮劇的《姐妹花》、《人道》等一批時裝文明戲，演出形式較為自由，舞臺裝置也開始追求時代感，-廢以前的繡幕臺面，代之以布畫幕景。 戲曲舞臺美術(shù)的各種功能如同“樹狀結(jié)構(gòu)”。徐州相聲舞臺美術(shù)視頻 舞臺美術(shù)的功能隨著不同時代的戲劇發(fā)展，根據(jù)不同的演出要求而發(fā)...

這是一個當(dāng)今舞臺美術(shù)工作者常常談到的話題，任何藝術(shù)的創(chuàng)新，都存在一個"度"的問題，存在能否成為觀眾所接受的問題。有著堅硬外殼的傳統(tǒng)舞臺的創(chuàng)新，更要駕馭"度"和觀賞者的欣賞口味及欣賞習(xí)慣之間的關(guān)系。創(chuàng)新的定位應(yīng)該建立在自身藝術(shù)特性的基礎(chǔ)之上，尋找不雷同于其他藝術(shù)，并且富有表現(xiàn)力的創(chuàng)造手段，使自己的舞臺設(shè)計特色鮮明，更加強(qiáng)烈。舞美的設(shè)計樣式不同，手法各異，但共同遵循的原則，就是努力創(chuàng)造盡可能大的自由空間。舞臺美術(shù)成了決定和左右演出藝術(shù)形式的重要的、甚至是決定性的因素。湖州室內(nèi)舞臺美術(shù)效果 戲劇是演員通過在舞臺上進(jìn)行故事表演，創(chuàng)造藝術(shù)形象，并直接與觀眾交流的一種藝術(shù)形式。它屬于一種行為藝術(shù)，表演者...

舞臺美術(shù)設(shè)計由劇院更多地進(jìn)入演播廳、廣場、體育館等。這些大型文藝晚會的舞臺設(shè)計也稱為綜藝舞臺美術(shù)設(shè)計，其實也是經(jīng)濟(jì)發(fā)展和表演藝術(shù)要發(fā)展的產(chǎn)物。"恢宏的場面，豪華的裝置，閃動耀眼的燈光，奇異的服裝"等等，使舞美設(shè)計者逐漸認(rèn)識到"藝術(shù)包裝"的重要性。同時隨著科技的發(fā)展，LED顯示屏幕，視頻技術(shù)以及燈具和控制技術(shù)的提高，還有冷煙火，水造型的運用等，重要的舞臺語匯不再像戲劇那樣是演員和布景本身，新材料的運用豐富了舞臺美術(shù)的表現(xiàn)力。 舞臺美術(shù)成了決定和左右演出藝術(shù)形式的重要的、甚至是決定性的因素。連云港立體舞臺美術(shù)布置舞臺美術(shù)隨著演出內(nèi)容(劇目)、演出條件(舞臺)的變化而變化。清光緒末葉，是潮劇一個...

舞臺美術(shù)隨著演出內(nèi)容(劇目)、演出條件(舞臺)的變化而變化。清光緒末葉，是潮劇一個繁盛的年代，當(dāng)時有潮劇200余班，不僅活動于各地臨時搭起的戲臺，或泥土建筑的廟臺，并開始進(jìn)入市鎮(zhèn)的營業(yè)性戲園。臺面也逐漸擴(kuò)大，戲棚從六柱、九柱到十二柱。物質(zhì)條件促進(jìn)了舞臺裝置形式的變革。在本世紀(jì)20年代，潮劇普遍采用繡花帳幔作舞臺裝置，初時與京劇的"守舊"相似，后來發(fā)展成為三門四柱式的傳統(tǒng)繡棚面。金碧堂皇的繡帳幕，"顧繡"特色的戲服，以及桌圍、椅帔、床帳等裝飾砌末，都以繡為主，把潮州刺繡工藝特點表現(xiàn)于舞臺，渾然一體，很具地方特色?，F(xiàn)代舞臺美術(shù)則融入和加強(qiáng)了演員的表演，從而使人物形象更加鮮明?；窗参枧_美術(shù)哪家好 ...

中國現(xiàn)代舞臺美術(shù)的民族文化傳承中國現(xiàn)代舞臺美術(shù)是民族戲劇綜合藝術(shù)中重要的組成部分，它不僅具有民族文化的延續(xù)性，而且更體現(xiàn)了拓展時代的創(chuàng)造性。它隨著中國民族傳統(tǒng)文化上下五千年的發(fā)展與演變，以"虛擬性"的自由舞臺空間，"程式性"的場面布局和切末的運用，形成了裝飾的外觀、寫意的神韻、民俗畫的形式、文人畫的意蘊的表現(xiàn)魅力。當(dāng)然任何種類的文化藝術(shù)都要受到時代的變遷、多民族的融合、人文社會的精神及經(jīng)濟(jì)發(fā)展的狀況等多種因素的制約。舞臺美術(shù)的樣式也同樣受到劇種、觀念、流派以及觀眾審美心理、舞臺的物質(zhì)條件的影響與制約。何況戲劇綜合藝術(shù)又是多學(xué)科知識的有機(jī)組合，它呈現(xiàn)出豐富的式樣、多姿多彩的景象，是民族文化發(fā)...

舞臺美術(shù)的功能是歷史發(fā)展的產(chǎn)物和結(jié)果。早出現(xiàn)于演出中的是和演員直接有關(guān)的化妝、服裝和隨身小道具。后來才逐漸有了布景。演出進(jìn)入室內(nèi)后又逐漸有了燈光照明。在很長的歷史時間，它主要是在演出中發(fā)揮“實用”性功能。隨著各種演出技術(shù)條件的日趨完善，藝術(shù)造型手段逐漸增多，它的藝術(shù)作用也逐漸加強(qiáng)，藝術(shù)創(chuàng)作的價值和品位也愈來愈高，遂成為戲劇綜合藝術(shù)中重要的有機(jī)成分。在現(xiàn)代的戲劇演出中，舞臺美術(shù)成了決定和左右演出藝術(shù)形式的重要的、甚至是決定性的因素。 舞臺美術(shù)在戲劇藝術(shù)創(chuàng)作中的重要作用。鎮(zhèn)江經(jīng)典舞臺美術(shù)制作 現(xiàn)代京劇《駱駝祥子》的舞臺底幕是一整面厚重厚黑的傾斜的城墻，它給觀眾一種喘不過氣的藝術(shù)沖擊力。在這片...

戲劇是行動的藝術(shù)。舞臺美術(shù)就是這"行動"里進(jìn)行"傳情達(dá)意"的重要手段。戲劇能否"動"起來，就要看舞臺美術(shù)能否融入其中，能否體現(xiàn)必要的功能和效應(yīng)。舞臺美術(shù)必須重點加強(qiáng)以下三方面內(nèi)容:一、給予戲劇"恰當(dāng)?shù)囊隹臻g區(qū)域"的舞臺，它是啟動戲劇進(jìn)行傳情達(dá)意的開始。二、"為表演提供富有充分表現(xiàn)力的動作支點和動作道具"的舞臺，推動戲劇傳情達(dá)意的深入。三、"為觀眾提供想象空間"的舞臺，是為戲劇進(jìn)行傳情達(dá)意的完善。舞臺美術(shù)成了決定和左右演出藝術(shù)形式的重要的、甚至是決定性的因素。隨著現(xiàn)代舞臺美術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展，表現(xiàn)手段更加多樣，分工更加細(xì)致，舞臺設(shè)施也日益龐大。無錫室內(nèi)舞臺美術(shù)聯(lián)系電話 動作裝飾Stagedecor...

序曲《葵花向太陽》中，蔚藍(lán)的大海上一輪紅日冉冉升起，它與舞蹈配合，形象地展現(xiàn)了葵花向陽、人心向黨的寓意，場面宏偉，富于美感。其他如《星火燎原》、《飛奪天險》、《進(jìn)軍舞》等都創(chuàng)造了富于時代感的情景交融的戰(zhàn)斗場面。其中幻燈投影成為創(chuàng)造布景形象的主要語言?；脽敉队斑@種時空轉(zhuǎn)換靈活、形象性強(qiáng)、能產(chǎn)生真實畫面并具有幻覺效果的技術(shù)手段，在《東方紅》中被用作史詩創(chuàng)作中的主要造型藝術(shù)語言，取得了巨大的成功。它轉(zhuǎn)瞬即逝,前后疊合,為這個史詩劇的幾十個畫面創(chuàng)造了鮮明而生動的形象，與舞蹈、歌曲的史詩風(fēng)格融合成一個藝術(shù)整體。 新時代探索舞臺美術(shù)“科藝融合”的新路徑。臺州相聲舞臺美術(shù)布置 在60年代，以廣東潮劇院...

潮劇早期的舞臺美術(shù)，可見之明刻本《荔鏡記》、《荔枝記》的插圖。陳伯賢著官衣戴紗帽，陳三入府為奴穿短衣褲，戴高羅帽，黃五娘穿帔裙梳高髻等服飾扮相，具有明代服制和地方風(fēng)采?，F(xiàn)存清代康熙年間潮州修堤竣工慶祝演戲圖，系六柱戲棚，臺中掛竹簾作幕，兩邊夾有繡帳為幛，簾后有扮八仙的演員，簾前擺一桌二椅，并有樂隊分坐兩邊等，從中約可窺見明清時代潮劇演出的舞臺概貌。潮劇舞臺美術(shù)經(jīng)歷了一個從簡到繁的發(fā)展過程，早期潮劇是在鄉(xiāng)村士臺、神廟戲臺或庭園戲臺演戲，主要只提供演出場所，舞臺裝置很簡單，服裝多用布制，人物造型簡樸，以槳代船，以鞭當(dāng)馬，圍布作城等象征性砌末，也和許多兄弟劇種一樣保持著它的古老形態(tài)。 舞臺美術(shù)是...

舞臺上簡單的真實的營造，比如一個景片或景塊就可以是墻、門、山等等，而舞臺上空的部分才是真正的百寶囊，是觀眾無限遐想的發(fā)源地?？梢哉f舞臺設(shè)計就是通過實在布景的規(guī)劃來經(jīng)營舞臺上空的空間，設(shè)計的主要任務(wù)就是布"空"而非布"實"。傳統(tǒng)戲曲舞臺的一個重要的美術(shù)特征，即它的"虛擬性"。經(jīng)營好虛實關(guān)系，是舞臺美術(shù)設(shè)計的一個關(guān)鍵問題?？梢哉f舞臺設(shè)計就是通過實在布景的規(guī)劃來經(jīng)營舞臺上空的空間，設(shè)計的主要任務(wù)就是布"空"而非布"實"。隨著現(xiàn)代舞臺美術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展，表現(xiàn)手段更加多樣，分工更加細(xì)致，舞臺設(shè)施也日益龐大。泰州室內(nèi)舞臺美術(shù)展覽 建國以后，在"百花齊放、推陳出新"方針指引下，潮劇的舞臺美術(shù)跟著戲曲的步伐向前...

舞臺美術(shù)兼有時間藝術(shù)和空間藝術(shù)的性質(zhì)，是四維時空交錯的藝術(shù)，具有很強(qiáng)的技術(shù)性和對物質(zhì)條件的依賴性。它在藝術(shù)創(chuàng)作上屬二度創(chuàng)造，具有從屬(演員表演)的性質(zhì)。人物造型是舞臺美術(shù)中早期使用的部分。舞臺演出中只要有演員出現(xiàn)，就會有人物造型問題。演員的化妝是為了模仿、再現(xiàn)、美化或裝扮劇中角色(人、鬼、神以及動物等)。古希臘演員戴面具演戲。那時的悲劇演出多用樸素、莊嚴(yán)的程式化服裝，后一直沿用百年不變。古希臘喜劇則用更為夸張和怪誕的面具與服裝。服裝主要用于塑造人物，由簡單裝扮發(fā)展為技術(shù)復(fù)雜、方法多樣的人物造型專業(yè)。 舞臺美術(shù)也是一種表演。杭州經(jīng)典舞臺美術(shù)哪家好 舞臺美術(shù)的功能是歷史發(fā)展的產(chǎn)物和結(jié)果。早出...

舞臺上簡單的真實的營造，比如一個景片或景塊就可以是墻、門、山等等，而舞臺上空的部分才是真正的百寶囊，是觀眾無限遐想的發(fā)源地?？梢哉f舞臺設(shè)計就是通過實在布景的規(guī)劃來經(jīng)營舞臺上空的空間，設(shè)計的主要任務(wù)就是布"空"而非布"實"。傳統(tǒng)戲曲舞臺的一個重要的美術(shù)特征，即它的"虛擬性"。經(jīng)營好虛實關(guān)系，是舞臺美術(shù)設(shè)計的一個關(guān)鍵問題?？梢哉f舞臺設(shè)計就是通過實在布景的規(guī)劃來經(jīng)營舞臺上空的空間，設(shè)計的主要任務(wù)就是布"空"而非布"實"。舞臺美術(shù)也是一種表演。衢州經(jīng)典舞臺美術(shù)概念 舞臺美術(shù)的這些功能，是歷史發(fā)展的產(chǎn)物和結(jié)果。早出現(xiàn)于演出中的是和演員直接有關(guān)的化妝、服裝和隨身小道具。后來才逐漸有了布景。演出進(jìn)入室內(nèi)后...

舞臺美術(shù)兼有時間藝術(shù)和空間藝術(shù)的性質(zhì)，是四維時空交錯的藝術(shù)，具有很強(qiáng)的技術(shù)性和對物質(zhì)條件的依賴性。它在藝術(shù)創(chuàng)作上屬二度創(chuàng)造，具有從屬(演員表演)的性質(zhì)。人物造型是舞臺美術(shù)中早期使用的部分。舞臺演出中只要有演員出現(xiàn)，就會有人物造型問題。演員的化妝是為了模仿、再現(xiàn)、美化或裝扮劇中角色(人、鬼、神以及動物等)。古希臘演員戴面具演戲。那時的悲劇演出多用樸素、莊嚴(yán)的程式化服裝，后一直沿用百年不變。古希臘喜劇則用更為夸張和怪誕的面具與服裝。服裝主要用于塑造人物，由簡單裝扮發(fā)展為技術(shù)復(fù)雜、方法多樣的人物造型專業(yè)。 隨著舞臺美術(shù)從平面走向立體、與觀眾互動的觀念日益增強(qiáng)。寧波室外舞臺美術(shù)哪家好 舞臺美術(shù)本...

戲劇以表演藝術(shù)為主導(dǎo)，而表演的中心就是動作。在考察舞臺美術(shù)的功能時，必須圍繞戲劇動作這一環(huán)節(jié)來研究舞臺美術(shù)與動作的各個方面的關(guān)系，并且著眼于各要素間相輔相成的綜合關(guān)系，以作總體考察。演員常說"布景就在演員身上"。一個圓場，演員就從甲地到了乙地;一抬手，一投足，就是室內(nèi)室外、樓上樓下。因此，如果把景物造型的全部功能片面地歸結(jié)為再現(xiàn)劇情的具體特點，不僅容易造成布景與表情之間的矛盾，而且這種重復(fù)表現(xiàn)在美學(xué)上也毫無意義。 干貨 導(dǎo)演必備功課:舞臺美術(shù)燈光設(shè)計。南京立體舞臺美術(shù)效果 舞臺美術(shù)本身是布景、燈光、化妝、服裝等諸多造型因素的綜合體，它們之間既有分工，又相互關(guān)聯(lián)，形成一個不可分割的藝術(shù)整體...

舞臺美術(shù)設(shè)計由劇院更多地進(jìn)入演播廳、廣場、體育館等。這些大型文藝晚會的舞臺設(shè)計也稱為綜藝舞臺美術(shù)設(shè)計，其實也是經(jīng)濟(jì)發(fā)展和表演藝術(shù)要發(fā)展的產(chǎn)物。"恢宏的場面，豪華的裝置，閃動耀眼的燈光，奇異的服裝"等等，使舞美設(shè)計者逐漸認(rèn)識到"藝術(shù)包裝"的重要性。同時隨著科技的發(fā)展，LED顯示屏幕，視頻技術(shù)以及燈具和控制技術(shù)的提高，還有冷煙火，水造型的運用等，重要的舞臺語匯不再像戲劇那樣是演員和布景本身，新材料的運用豐富了舞臺美術(shù)的表現(xiàn)力。 舞臺美術(shù)的功能隨著不同時代的戲劇發(fā)展，根據(jù)不同的演出要求而發(fā)展。紹興三維舞臺美術(shù) 現(xiàn)代京劇《駱駝祥子》的舞臺底幕是一整面厚重厚黑的傾斜的城墻，它給觀眾一種喘不過氣的藝...

奧運會和殘奧會開閉幕上的文藝演出，以無以倫比的表現(xiàn)力和空前的藝術(shù)力深深留在了我們的記憶里，**會忘懷……它展現(xiàn)了中國的藝術(shù)家和科技人員的鮮活的創(chuàng)意和無限的創(chuàng)造力。以燈、服、道、效、化為的舞臺美術(shù)是功不可沒的。同時，也告訴我們現(xiàn)代高科技對演出藝術(shù)，對舞臺美術(shù)的巨大影響和所產(chǎn)生的審美的飛躍。導(dǎo)演構(gòu)思的產(chǎn)生，導(dǎo)演構(gòu)思的體現(xiàn)，特別是演出風(fēng)格和樣式的確立，從來都離不開與舞臺美術(shù)設(shè)計的合作。是導(dǎo)演和舞臺美術(shù)設(shè)計的合作中確立的演出藝術(shù)的風(fēng)格和樣式。演出風(fēng)格和樣式是決定演出成敗的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。奧運文藝演出充分證明了這一點。 展望舞臺美術(shù)高等教育與“新文科”。湖州經(jīng)典舞臺美術(shù)價格 舞臺美術(shù)兼有時間藝術(shù)和空間藝...

風(fēng)格化審美的表現(xiàn)形式從大部分的戲劇表現(xiàn)形式來看，其終的目的就是比較大限度地體現(xiàn)戲劇的美，以風(fēng)格化的審美來體現(xiàn)舞臺美術(shù)的設(shè)計，通過這種特定的設(shè)計來比較大化地體現(xiàn)戲劇戲劇舞臺美術(shù)的表現(xiàn)形式分析，比如《司馬相如》這部戲劇，其布景由一幅幅潑墨的寫意畫組成，竹子、荷花以及梅花的相互映襯使得舞臺背景極具美感。而這種舞臺表現(xiàn)形式主要是以戲劇主要人物的個性、氣質(zhì)為主，兩者相互契合，終為觀眾呈現(xiàn)出一種渾然天成之感。 大型文藝晚會的舞臺設(shè)計也稱為綜藝舞臺美術(shù)設(shè)計。溫州戲劇舞臺美術(shù)布置 舞臺美術(shù)是戲劇和其他舞臺演出的一個重要組成部分，包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等。它們的綜合設(shè)計稱為舞臺設(shè)計。其任務(wù)...

舞臺美術(shù)的功能是歷史發(fā)展的產(chǎn)物和結(jié)果。早出現(xiàn)于演出中的是和演員直接有關(guān)的化妝、服裝和隨身小道具。后來才逐漸有了布景。演出進(jìn)入室內(nèi)后又逐漸有了燈光照明。在很長的歷史時間，它主要是在演出中發(fā)揮“實用”性功能。隨著各種演出技術(shù)條件的日趨完善，藝術(shù)造型手段逐漸增多，它的藝術(shù)作用也逐漸加強(qiáng)，藝術(shù)創(chuàng)作的價值和品位也愈來愈高，遂成為戲劇綜合藝術(shù)中重要的有機(jī)成分。在現(xiàn)代的戲劇演出中，舞臺美術(shù)成了決定和左右演出藝術(shù)形式的重要的、甚至是決定性的因素。 舞臺美術(shù)與裝置藝術(shù)相互借鑒的展現(xiàn)。鎮(zhèn)江寫實舞臺美術(shù)制作 舞臺美術(shù)設(shè)計包括舞臺布景、道具、燈光、服飾、化妝等。是所有舞臺表演藝術(shù)不可缺少的組成部分，具有裝飾功能...

奧運會和殘奧會開閉幕上的文藝演出，以無以倫比的表現(xiàn)力和空前的藝術(shù)力深深留在了我們的記憶里，**會忘懷……它展現(xiàn)了中國的藝術(shù)家和科技人員的鮮活的創(chuàng)意和無限的創(chuàng)造力。以燈、服、道、效、化為的舞臺美術(shù)是功不可沒的。同時，也告訴我們現(xiàn)代高科技對演出藝術(shù)，對舞臺美術(shù)的巨大影響和所產(chǎn)生的審美的飛躍。導(dǎo)演構(gòu)思的產(chǎn)生，導(dǎo)演構(gòu)思的體現(xiàn)，特別是演出風(fēng)格和樣式的確立，從來都離不開與舞臺美術(shù)設(shè)計的合作。是導(dǎo)演和舞臺美術(shù)設(shè)計的合作中確立的演出藝術(shù)的風(fēng)格和樣式。演出風(fēng)格和樣式是決定演出成敗的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。奧運文藝演出充分證明了這一點。 鳥瞰 這才叫舞臺美術(shù)設(shè)計!鎮(zhèn)江寫實舞臺美術(shù)分類舞臺上簡單的真實的營造，比如一個景片或景...