至此，帶來**的“美”作為共同特點，***次將音樂、詩歌、繪畫、雕刻以及舞蹈這五種藝術門類統(tǒng)攝起來。 [2]至19世紀，針對藝術的分類，既有在“美術”框架下更加細化與復雜的討論，也有要求藝術家恢復中世紀傳統(tǒng)，以“設計”（design）消解“美的藝術”的聲音 [8]。在中國古代，“藝”與“術”均有技術、技巧之義?！八嚒?，“種也” [1]，指農(nóng)業(yè)種植活動，后引申為種植技術、技藝；“術”，“邑中道也” [3]，可抽象為由此及彼的規(guī)律性過程，并引申為技術。形式三則在16、17世紀較受親睞；形式四是發(fā)展成熟的經(jīng)院哲學的一項特征；溧陽特色服務藝術類培訓售價促成西方現(xiàn)代藝術在1960年代未轉(zhuǎn)變形態(tài)的原因很多...

主要特點現(xiàn)代藝術的特點在于打破藝術家、作品和觀眾之間的區(qū)別。主張藝術干預人類生活。深受現(xiàn)代社會文化影響又立足批判現(xiàn)實社會對人性的壓抑。后現(xiàn)代藝術的出現(xiàn)反對現(xiàn)代藝術的力量是在1960年代末出現(xiàn)的。就在科技強權席卷一切，純粹化的藝術山窮水盡的時候，新的藝術活動出現(xiàn)了，這些活動與當時的潮流是那么不同，竟然使西方藝術峰回路轉(zhuǎn)，另開局面。下面就是當時新出現(xiàn)的幾項藝術活動：（1）大地藝術（LandArt或Earth Art），可以看成是室內(nèi)裝置作品向戶外發(fā)展的結(jié)果，**早的樣式可以追溯到古埃及的金字塔和英國的斯通亨治圓形石柱，而美洲的廣闊土地為當代藝術家提供了展示才能的舞臺。這種觀念以柏拉圖的學說為，并延...

除了上述外在因素，過分理性兒和科技化是促使藝術方向發(fā)生轉(zhuǎn)變的內(nèi)在原因。需知人類的精神世界和自然生態(tài)一樣，既變化萬端又相互平衡，如果其中某仲囚幸過分發(fā)展，就會有相反的力量來克服它。如果科學對藝術干預大多，就會有反科學的力量出現(xiàn)。 [1]價值觀1980年代以后，以美國為中心，后現(xiàn)代藝術已經(jīng)風起云涌，成為新的世界性的藝術潮流。綜合地看這些藝術現(xiàn)象，可以明顯感知新的價值觀成長，它在以下幾個方面：（1）不求純粹，當代藝術不局限于視覺形式，語言文字、音樂戲劇、大眾傳媒。數(shù)碼影降、聲光電化，只要能傳達特定信息，就無所不用，繪畫超越平面限制，雕塑結(jié)合風景和建筑，展出場地也不局限在畫廊扣博物館，在當代西方，所謂...

2.以藝術形態(tài)的感知方式為標準，可以分為四個類型：①視覺藝術，包括繪畫、雕塑、工藝美術、攝影藝術、舞蹈、雜技、建筑和園林藝術等；②聽覺藝術，包括音樂、曲藝等；③視聽藝術，包括戲劇、電影和電視劇等；④想象藝術，主要指文學。3.以藝術形態(tài)的創(chuàng)造方式為標準，可以分為四個類型：①造型藝術，包括繪畫、雕塑、工藝美術、攝影藝術、建筑藝術和園林藝術等；②表演藝術，包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技等；③語言藝術，包括文學的各種樣式；④綜合藝術，包括電影、電視劇等?！靶问健钡牡谝环N含義，是指各個部分的一個安排，這種安排具有一種整一性，是由各部分構(gòu)成的整體關系；新北區(qū)特色服務藝術類培訓咨詢思想上現(xiàn)代主義強調(diào)對技術...

康德將形式視為人類心靈的一種屬性，驅(qū)使我們透過范疇網(wǎng)絡（即形式五）——如時間、空間——去經(jīng)驗事物。到了19世紀末，在哲學上追隨赫爾巴特的康拉德·費德勒，試圖在美學領域找出先驗的形式，他認為視覺藝術也受到法則與形式統(tǒng)轄，藝術家能夠憑借感性經(jīng)驗和前人慣例形成藝術的完形形式。隨后，雕刻家希爾德布蘭德、藝術史家李格爾、沃爾夫林、哲學家里爾則在他開創(chuàng)的**“藝術科學”的道路上繼續(xù)前進?？v觀這五種形式，形式一歷經(jīng)了一個漫長的過程而形成了藝術論中的一個基本概念，指向藝術品引起**或者說美感的外在形式規(guī)律；而forma取代了兩個希臘文“μορφ?”和“ε?σο?”所具有的意義分歧，這在后來造成了相當大的影響。...

（2）善侍傳統(tǒng)。人類有豐富的傳統(tǒng)文化資源，棄之如蔑很可惜，當代藝術家不反對傳統(tǒng)，而是利用過去以更新自我。在時間和環(huán)境改變后，舊符號可能產(chǎn)生新意義，徐冰的“天書”，蔡國強的“草船借箭”。都是這樣。（3）非個人化，在藝術之上，除了19世紀后期到20世紀中期這段時間，“個人表現(xiàn)”都不是創(chuàng)作的主要目標，后現(xiàn)代藝術強調(diào)社會功能，使藝術走出象牙塔，貼近大眾生活，藝術家以天下任為己任，關心社會問題，積極參與社會活動，不再是特立獨行的另類人物。與此同時，藝術品總以某種特定的形式向人呈現(xiàn)。天寧區(qū)公正藝術類培訓咨詢YUAN（原、圓、元）動主義創(chuàng)始人杜平在《在藝術邊界漫步》對藝術的定義 [5]：以自由想象力激發(fā)自由...

***英文中的形式“form”、法文中的“forme”以及德文中的“Form”，均語出拉丁文“forma”。而forma取代了兩個希臘文“μορφ?”和“ε?σο?”所具有的意義分歧，這在后來造成了相當大的影響。其中，***個希臘文主要適用于可見的形式，而第二個希臘文則主要適用于概念的形式，前者通常在美學意義上使用，后者則先在哲學領域出現(xiàn)，后被引入美學領域。概括而言，西方美學史中有五種相當有代表性的“形式”論。“形式”的第一種含義，是指各個部分的一個安排，這種安排具有一種整一性，是由各部分構(gòu)成的整體關系；與之相對的，則是元素、成分或整體中的各個部分。反過來，客觀事物的美的屬性又會受到審美觀念的...

至19、20世紀，形式二引發(fā)了視覺藝術中關于形式與內(nèi)容的爭論，而在此前的視覺藝術領域中并無這種分野，以再現(xiàn)為目標的西方視覺藝術，所再現(xiàn)的畫面就是畫的內(nèi)容，繪畫摹仿的現(xiàn)實是其主題或原型。第三種“形式”，意指某一個對象的界限或者輪廓，在此含義之下，形式的反面是質(zhì)料。形式三真正在藝術論發(fā)展的歷史過程中登場是15世紀到18世紀間的事，素描與色彩之爭是其托身的主要陣地。“形式”的第四種含義，由亞里士多德提出，意指某一種對象之概念性的本質(zhì)（the conceptual essence of an object），或者說共相。其對立面是對象之偶然的特征，或稱殊相。亞里士多德把形式視為同行動、能力、目的，也即...

4.以藝術作品的功能為標準，可以分為兩個類型：①美的藝術，即具有極高的審美價值、*供欣賞的藝術，包括美術、音樂、舞蹈、戲劇、電影、電視劇、攝影、曲藝和雜技等大部分藝術門類；②實用藝術，即以實用功能為主、與審美功能相結(jié)合的藝術，包括建筑藝術、園林藝術和實用工藝美術等。5.以藝術形象展示的方式為標準，又分為兩個類型：①靜態(tài)藝術，包括美術、攝影、建筑和園林等；②動態(tài)藝術，包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技、電影和電視等。關于藝術的觀念，并沒有普遍認同的定義，且隨著時間的推移，觀念也在不斷變化。武進區(qū)有哪些藝術類培訓24小時服務分類的性質(zhì)與目的要理解藝術系統(tǒng)中的分類，首先需要理解分類活動。透過語言網(wǎng)絡表...

***英文中的形式“form”、法文中的“forme”以及德文中的“Form”，均語出拉丁文“forma”。而forma取代了兩個希臘文“μορφ?”和“ε?σο?”所具有的意義分歧，這在后來造成了相當大的影響。其中，***個希臘文主要適用于可見的形式，而第二個希臘文則主要適用于概念的形式，前者通常在美學意義上使用，后者則先在哲學領域出現(xiàn)，后被引入美學領域。概括而言，西方美學史中有五種相當有代表性的“形式”論?！靶问健钡牡谝环N含義，是指各個部分的一個安排，這種安排具有一種整一性，是由各部分構(gòu)成的整體關系；與之相對的，則是元素、成分或整體中的各個部分?？档聦⑿问揭暈槿祟愋撵`的一種屬性，驅(qū)使我們透...

八大藝術，主要指用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)，包括文學、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、戲劇、建筑、電影八大類別。八大藝術的分類來源已不可考，但其區(qū)別于喬托·卡努杜所提出的第七藝術在內(nèi)的七種藝術，兩者內(nèi)容和思考脈絡均有所差異。1.用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)，包括文學、繪畫、舞蹈、音樂、雕塑、建筑、戲劇、電影、曲藝、工藝等。2.指富有創(chuàng)造性的方式。例如：領導藝術。3.形狀獨特而美觀的。這種物質(zhì)制作先要滿足的是人的生存、生產(chǎn)目的。天寧區(qū)在線藝術類培訓銷售電話在古希臘，這一形式體現(xiàn)于畢達哥拉斯所談論的“比例”、數(shù)目之中。畢達哥拉斯學派認為事物的比例形式是一切美的源頭與先...

至此，帶來**的“美”作為共同特點，***次將音樂、詩歌、繪畫、雕刻以及舞蹈這五種藝術門類統(tǒng)攝起來。 [2]至19世紀，針對藝術的分類，既有在“美術”框架下更加細化與復雜的討論，也有要求藝術家恢復中世紀傳統(tǒng)，以“設計”（design）消解“美的藝術”的聲音 [8]。在中國古代，“藝”與“術”均有技術、技巧之義?！八嚒?，“種也” [1]，指農(nóng)業(yè)種植活動，后引申為種植技術、技藝；“術”，“邑中道也” [3]，可抽象為由此及彼的規(guī)律性過程，并引申為技術。要理解藝術系統(tǒng)中的分類，首先需要理解分類活動。徐州有哪些藝術類培訓24小時服務具體而言，***英文中“art”一詞，出自拉丁文“ars”，而“ars...

促成西方現(xiàn)代藝術在1960年代未轉(zhuǎn)變形態(tài)的原因很多，通常認為與下列社會背景有關：（1）美國在越戰(zhàn)的失敗，導致反對***的情緒增長，再加上冷成格局下的國際環(huán)境，令人們對于人類社會和現(xiàn)實生活不抱有大多希望，并進一步開始蔑視已有的人類生活準則。在文化領域出現(xiàn)反主流和否定永恒價值的傾向。身體藝術（2）工業(yè)發(fā)展的副作用。工業(yè)的進步曾給人類社會展示了美好的前景，但副作用也越來越明顯，環(huán)境污染，能源緊缺，有毒廢料，核武器危險，令人們認識到，科學技術在解決一些問題的同時，又帶來了新的問題，人們開始清醒地看待工業(yè)進步的利弊得失，對科學方法產(chǎn)生了懷疑。第三種“形式”，意指某一個對象的界限或者輪廓，在此含義之下，形...

至19、20世紀，形式二引發(fā)了視覺藝術中關于形式與內(nèi)容的爭論，而在此前的視覺藝術領域中并無這種分野，以再現(xiàn)為目標的西方視覺藝術，所再現(xiàn)的畫面就是畫的內(nèi)容，繪畫摹仿的現(xiàn)實是其主題或原型。第三種“形式”，意指某一個對象的界限或者輪廓，在此含義之下，形式的反面是質(zhì)料。形式三真正在藝術論發(fā)展的歷史過程中登場是15世紀到18世紀間的事，素描與色彩之爭是其托身的主要陣地?！靶问健钡牡谒姆N含義，由亞里士多德提出，意指某一種對象之概念性的本質(zhì)（the conceptual essence of an object），或者說共相。其對立面是對象之偶然的特征，或稱殊相。亞里士多德把形式視為同行動、能力、目的，也即...

現(xiàn)代藝術（Modernism/Modern Art，約1916——1960），即國際現(xiàn)代主義藝術運動；鼻祖被指證為馬塞爾·杜尚Marcel Duchamp?，F(xiàn)代主義藝術語基不直白的批判社會，而是隱喻的對社會進行批判和顛覆；從而比較大限度喚醒對人性異化的反思。因此，現(xiàn)代主義也就成為了二戰(zhàn)結(jié)束后歐美各國的共同價值觀。人類藝術史分為：原始美術（約300萬年前起）、古典美術（約公元前一世紀古羅馬前古典或17世紀初法國后古典——19世紀末）；現(xiàn)代藝術、后現(xiàn)代藝術(Post-Modernist Art，約1960——1983，鼻祖被指證為約瑟夫·博伊斯Joseph Beuys）；在遵循自身目的進行勞動、改...

2.以藝術形態(tài)的感知方式為標準，可以分為四個類型：①視覺藝術，包括繪畫、雕塑、工藝美術、攝影藝術、舞蹈、雜技、建筑和園林藝術等；②聽覺藝術，包括音樂、曲藝等；③視聽藝術，包括戲劇、電影和電視劇等；④想象藝術，主要指文學。3.以藝術形態(tài)的創(chuàng)造方式為標準，可以分為四個類型：①造型藝術，包括繪畫、雕塑、工藝美術、攝影藝術、建筑藝術和園林藝術等；②表演藝術，包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技等；③語言藝術，包括文學的各種樣式；④綜合藝術，包括電影、電視劇等。在中西方古代社會，藝術一詞指向各種技術活動。新北區(qū)在線藝術類培訓服務保證西方世界針對審美性的討論，有其悠久的歷史。其中相當有代表性的是以下三種觀念。...

在官私圖書目錄中，藝術指向各種實用性或禮儀性技藝，如《周禮·地官司徒·保氏》載“六藝”“一曰五禮，二曰六樂，三曰五射，四曰五馭，五曰六書，六曰九數(shù)” [9]，《后漢書·伏湛傳》“藝術”注“藝謂書、數(shù)、射、御，術謂醫(yī)、方、卜、筮” [4]；中古時期以后，尤其是到明清時期，由于社會分工的細化，早期的各種實用技能逐漸分化為**的專業(yè)門類，如天文、歷算、五行、醫(yī)術等。而在這些藝術活動逐漸**，且專業(yè)知識不斷理性化的過程中，其中所包含的娛樂性、博弈性與儀式性的活動與原始思維也被分離出來，這些活動**終被歸于“雜藝術”類（或稱“藝術類”）之下，如投壺、棋藝、相術、射藝等。在《新唐書·藝文志》丙部子錄“雜藝...

在以人的目的為導向的物質(zhì)制作過程中，人們逐漸發(fā)現(xiàn)形式感強的人工制品比形式感弱的人工制品更符合其需求，于是由形式性帶來的舒適感、實用性又強化了人們對形式的感覺和追求。例如舊石器時代的打制石器在形式上更為粗糙、不規(guī)則，而到了新石器時代，磨制石器變得更加精致、規(guī)則和鋒利。需要注意的是，為滿足較低限度的生存需求的技術制作，有時會和形式追求產(chǎn)生矛盾，其結(jié)果通常是粗放的實用性壓倒了精細的形式性。新石器時代末期Karl Heinrich Marx，1818-1883至新石器時代末期，隨著生產(chǎn)力的發(fā)展和社會文化生活的演進，人類早期文明開始成型與發(fā)端，藝術的審美性也逐漸從原始思維中轉(zhuǎn)化出來。亞里士多德把形式視為...

除了上述外在因素，過分理性兒和科技化是促使藝術方向發(fā)生轉(zhuǎn)變的內(nèi)在原因。需知人類的精神世界和自然生態(tài)一樣，既變化萬端又相互平衡，如果其中某仲囚幸過分發(fā)展，就會有相反的力量來克服它。如果科學對藝術干預大多，就會有反科學的力量出現(xiàn)。 [1]價值觀1980年代以后，以美國為中心，后現(xiàn)代藝術已經(jīng)風起云涌，成為新的世界性的藝術潮流。綜合地看這些藝術現(xiàn)象，可以明顯感知新的價值觀成長，它在以下幾個方面：（1）不求純粹，當代藝術不局限于視覺形式，語言文字、音樂戲劇、大眾傳媒。數(shù)碼影降、聲光電化，只要能傳達特定信息，就無所不用，繪畫超越平面限制，雕塑結(jié)合風景和建筑，展出場地也不局限在畫廊扣博物館，在當代西方，所謂...

這種原始思維注重綜合、聯(lián)系和感性，也具有強烈的神秘色彩，其邏輯區(qū)別于線性的因果律。在各文化的早期神話、原始部落的交感巫術中，能夠發(fā)現(xiàn)這種原始思維的蹤跡。在勞動實踐的過程中，人類思維變得更重分析、判斷和理性，原始思維的神秘性逐漸被消解、淡化，而其綜合、聯(lián)系和感性的特點則轉(zhuǎn)而在審美性中得到保留和顯現(xiàn)。關于藝術起源的學說，以游戲說、巫術說和勞動說為**。游戲說的代表人物有康德、席勒和斯賓塞，巫術說的**是雷納克和弗雷澤，勞動說的**則是馬克思?？v觀歷史上關于藝術的觀念，可以總結(jié)出藝術具有技術性、審美性和形式性的特征。鐘樓區(qū)特色服務藝術類培訓建議除了上述外在因素，過分理性兒和科技化是促使藝術方向發(fā)生轉(zhuǎn)...

在以人的目的為導向的物質(zhì)制作過程中，人們逐漸發(fā)現(xiàn)形式感強的人工制品比形式感弱的人工制品更符合其需求，于是由形式性帶來的舒適感、實用性又強化了人們對形式的感覺和追求。例如舊石器時代的打制石器在形式上更為粗糙、不規(guī)則，而到了新石器時代，磨制石器變得更加精致、規(guī)則和鋒利。需要注意的是，為滿足較低限度的生存需求的技術制作，有時會和形式追求產(chǎn)生矛盾，其結(jié)果通常是粗放的實用性壓倒了精細的形式性。新石器時代末期Karl Heinrich Marx，1818-1883至新石器時代末期，隨著生產(chǎn)力的發(fā)展和社會文化生活的演進，人類早期文明開始成型與發(fā)端，藝術的審美性也逐漸從原始思維中轉(zhuǎn)化出來?？v觀歷史上關于藝術的...

（4）概念藝術（ConceptuaI Art），來源于1920年代早期的達達藝術，認為藝術沒什么神圣和持久的價值，它的本質(zhì)是思想或者概念，物理形態(tài)的具體作品并不重要，所以也叫思想藝術（Ideaart），后物體藝術（Post Object art）或無物體藝術（De-materialized art），用來記錄思想的文字材料，或者對一個事件的照相實錄，是概念藝術的常見形態(tài)。概念主義藝術家探詢藝術與思想或者藝術與知識的關系，這種探詢的終點是文字的、數(shù)學的或美學與哲學的，從道理上說，這種作品實際上不是用來觀賞的，傳統(tǒng)的展出形式不適用。討論藝術的起源問題離不開藝術的特征問題。溧陽一對一藝術類培訓包括什...

分類的性質(zhì)與目的要理解藝術系統(tǒng)中的分類，首先需要理解分類活動。透過語言網(wǎng)絡表達出的分類，即人的意識對經(jīng)驗世界的把握活動的客體化，具體表現(xiàn)為人類使用語言為事物或概念命名。分類具有必要性和有效性，能夠幫助認識對象，突顯不同事物之間的差異和共性。分類具有人為性，人類出于各種目的賦予各種經(jīng)驗的網(wǎng)絡系統(tǒng)并非客觀世界天然具有的屬性，分類可以根據(jù)新的目的加以調(diào)整，分類既是知識，也是權力，具有重新生產(chǎn)分工活動的特性。分類具有限制性，與分工相關，從實踐活動中產(chǎn)生的分工成為社會慣例后，會限制不同分工之間的越界。與此同時，藝術品總以某種特定的形式向人呈現(xiàn)。南京名優(yōu)藝術類培訓包括什么（3）社會問題突出，豐富的物質(zhì)生活...

主要特點現(xiàn)代藝術的特點在于打破藝術家、作品和觀眾之間的區(qū)別。主張藝術干預人類生活。深受現(xiàn)代社會文化影響又立足批判現(xiàn)實社會對人性的壓抑。后現(xiàn)代藝術的出現(xiàn)反對現(xiàn)代藝術的力量是在1960年代末出現(xiàn)的。就在科技強權席卷一切，純粹化的藝術山窮水盡的時候，新的藝術活動出現(xiàn)了，這些活動與當時的潮流是那么不同，竟然使西方藝術峰回路轉(zhuǎn)，另開局面。下面就是當時新出現(xiàn)的幾項藝術活動：（1）大地藝術（LandArt或Earth Art），可以看成是室內(nèi)裝置作品向戶外發(fā)展的結(jié)果，**早的樣式可以追溯到古埃及的金字塔和英國的斯通亨治圓形石柱，而美洲的廣闊土地為當代藝術家提供了展示才能的舞臺。這種形式性的顯現(xiàn)能夠引起人的感...

思想上現(xiàn)代主義強調(diào)對技術的崇拜，功能的合理性與邏輯性，后現(xiàn)代主義則推崇高技術，高情感，強調(diào)以人為本。方法上現(xiàn)代主義遵循物性的***作用，標準化，一體化，產(chǎn)業(yè)化和高效率、高技術。后現(xiàn)代主義則遵循人性經(jīng)驗的主導作用，時空的統(tǒng)一性與延續(xù)性，歷史的互滲性及個性化、散漫化、自由化。設計語言上現(xiàn)代主義遵循功能決定形式，“少就是多”，“無用的裝飾就是犯罪” （洛斯語）；后現(xiàn)代主義遵循形式的多元化、模糊化、不規(guī)則化，非此非彼，亦此亦彼，此中有彼、彼中有此的雙重譯碼，強調(diào)歷史文脈、意象及隱喻主義和“少令人生厭”(less is bore)。 [2]要理解藝術系統(tǒng)中的分類，首先需要理解分類活動。金壇區(qū)本地藝術類培...

康德將形式視為人類心靈的一種屬性，驅(qū)使我們透過范疇網(wǎng)絡（即形式五）——如時間、空間——去經(jīng)驗事物。到了19世紀末，在哲學上追隨赫爾巴特的康拉德·費德勒，試圖在美學領域找出先驗的形式，他認為視覺藝術也受到法則與形式統(tǒng)轄，藝術家能夠憑借感性經(jīng)驗和前人慣例形成藝術的完形形式。隨后，雕刻家希爾德布蘭德、藝術史家李格爾、沃爾夫林、哲學家里爾則在他開創(chuàng)的**“藝術科學”的道路上繼續(xù)前進?？v觀這五種形式，形式一歷經(jīng)了一個漫長的過程而形成了藝術論中的一個基本概念，指向藝術品引起**或者說美感的外在形式規(guī)律；在遵循自身目的進行勞動、改造自然的實踐活動中，人創(chuàng)造了藝術。無錫一對一藝術類培訓服務保證（4）概念藝術（...

（4）概念藝術（ConceptuaI Art），來源于1920年代早期的達達藝術，認為藝術沒什么神圣和持久的價值，它的本質(zhì)是思想或者概念，物理形態(tài)的具體作品并不重要，所以也叫思想藝術（Ideaart），后物體藝術（Post Object art）或無物體藝術（De-materialized art），用來記錄思想的文字材料，或者對一個事件的照相實錄，是概念藝術的常見形態(tài)。概念主義藝術家探詢藝術與思想或者藝術與知識的關系，這種探詢的終點是文字的、數(shù)學的或美學與哲學的，從道理上說，這種作品實際上不是用來觀賞的，傳統(tǒng)的展出形式不適用?？档聦⑿问揭暈槿祟愋撵`的一種屬性，驅(qū)使我們透過范疇網(wǎng)絡（即形式五）...

現(xiàn)代比較現(xiàn)代藝術圖“冰起于水而寒于水，青出于藍而勝于藍”。后現(xiàn)代主義是起源于現(xiàn)代主義內(nèi)部的一種逆動，是對現(xiàn)代主義純理性的反叛，終日面對冷漠呆板的設計人們已感到厭倦，它表達了人們對于具有人性化，人情味產(chǎn)品需求的心聲?，F(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義在風格上更是兩個極端，但在諸多方面互有異同。例如哈桑在《后現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)向》中對二者的部分進行了如下比較： [2]哲學上現(xiàn)代主義是以理性主義、現(xiàn)實主義作為哲學基礎，而后現(xiàn)代主義則是以浪漫主義、個人主義為哲學基礎。形式三則在16、17世紀較受親睞；形式四是發(fā)展成熟的經(jīng)院哲學的一項特征；徐州本地藝術類培訓咨詢舊石器時代首先，藝術的技巧性在物質(zhì)形態(tài)的作品上體現(xiàn)為人工性，原始...

在官私圖書目錄中，藝術指向各種實用性或禮儀性技藝，如《周禮·地官司徒·保氏》載“六藝”“一曰五禮，二曰六樂，三曰五射，四曰五馭，五曰六書，六曰九數(shù)” [9]，《后漢書·伏湛傳》“藝術”注“藝謂書、數(shù)、射、御，術謂醫(yī)、方、卜、筮” [4]；中古時期以后，尤其是到明清時期，由于社會分工的細化，早期的各種實用技能逐漸分化為**的專業(yè)門類，如天文、歷算、五行、醫(yī)術等。而在這些藝術活動逐漸**，且專業(yè)知識不斷理性化的過程中，其中所包含的娛樂性、博弈性與儀式性的活動與原始思維也被分離出來，這些活動**終被歸于“雜藝術”類（或稱“藝術類”）之下，如投壺、棋藝、相術、射藝等。在《新唐書·藝文志》丙部子錄“雜藝...

2.以藝術形態(tài)的感知方式為標準，可以分為四個類型：①視覺藝術，包括繪畫、雕塑、工藝美術、攝影藝術、舞蹈、雜技、建筑和園林藝術等；②聽覺藝術，包括音樂、曲藝等；③視聽藝術，包括戲劇、電影和電視劇等；④想象藝術，主要指文學。3.以藝術形態(tài)的創(chuàng)造方式為標準，可以分為四個類型：①造型藝術，包括繪畫、雕塑、工藝美術、攝影藝術、建筑藝術和園林藝術等；②表演藝術，包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技等；③語言藝術，包括文學的各種樣式；④綜合藝術，包括電影、電視劇等。是具有純粹審美意義的美。這種美的概念，其適用的范圍，以激發(fā)審美經(jīng)驗的事物為限。鐘樓區(qū)比較好的藝術類培訓建議現(xiàn)代比較現(xiàn)代藝術圖“冰起于水而寒于水，青出...